TV PROGRAM ČT art

John Lennon by se v roce 2015 dožil 75 let, nebýt tragické události z roku 1980, kdy jeho život ukončil pomatený střelec. Na jeho počest se 5. prosince 2015 v Madison Square Garden v New Yorku sešla řada umělců, aby jeho tvorbou připomněla jeho, nejen hudební, odkaz. Na podiu předvedli skladby britského zpěváka a skladatele třeba Steven Tyler, Sheryl Crow, Aloe Blacc, Juanes nebo Kris Kristofferson a Willie Nelson. Na závěr koncertu se na pódium dostavila i Lennonova druhá manželka Yoko Ono.

Vztah talentovaného černošského pianisty Theloniouse Monka a bílé aristokratky Pannonicy de Koenigswarterové se vymykal úzkým omezením americké společnosti 50. let minulého století. Režisér Jacques Goldstein mohl při své práci na dokumentu pracovat s objeveným fotoalbem, které baronka po leta sestavovala, a do něhož zapisovala mnohé obtíže a tajná přání nejzajímavějších jazzových hudebníků té doby.

Vstávej, cesta je dlouhá! Dokument (2013). Exilová aktivistka Libuše Paukertová-Leharová v dokumentárním cyklu Babylon

ČR (2009). Festivaly očima svých promotérů. Účinkují: M. Věchet, M. Kaščák, P. Fořt, M. Thomes a D. Urban.

Floex na Flédě. Nejprogresivnější domácí multiinstrumentalista mixující jazz, elektroniku a vážnou hudbu, který skládá i pro počítačové hry, koncertující tentokrát v nejvýznamnějším klubu moravské metropole. Provázejí Johana Matoušková a Pavel Kučera. Účinkují: T. Dvořák, S. Vondrášková, T. Jamník, J. Dvorský, P. Holoubek, D. Gregor, L. Stara a další. Kamera J. Berka.

Dokument (2012). Povídání se zajímavými osobnostmi, tentokrát se saxofonistou Michalem Žáčkem. Uvádí Š. Bednářová.

Každodenní souhrn nejdůležitějšího a nejzajímavějšího dění v naší i světové kultuře

Opakování 14.12./ČTart. Každodenní souhrn nejdůležitějšího a nejzajímavějšího dění v naší i světové kultuře

Laureáty Ceny Antonína Dvořáka za mimořádný přínos české klasické hudbě se pro rok 2025 stávají pěvkyně Magdalena Kožená a dirigent Sir Simon Rattle. Předání ceny proběhne na dnešním slavnostním koncertě ve Španělském sále Pražského hradu, kde na jejich počest vystoupí jejich rodina a přátelé.

Dokumentární film, který vznikl u příležitosti stého výročí narození Marlona Branda objevuje dosud neznámou stránku této filmové hvězdy. Slavného herce představuje jako průkopníka ochrany přírody. Během natáčení filmu Vzpoura na Bounty na Tahiti v šedesátých letech minulého století se Brando rozhodl, že si z ohroženého atolu Tetiaroa udělá svůj domov. Prostřednictvím filmových ukázek, přístupu do chráněné oblasti a exkluzivních rozhovorů s rodinou tvůrci odkrývají environmentální odkaz tohoto vizionářského umělce a milovníka přírody.

„Film bez hudby je trochu jako letadlo bez paliva. Ať už je práce odvedená sebelépe, stále jsme na zemi. Vaše hudba nás všechny pozvedla a nechala vzlétnout.“ Tato slova napsala legendární filmová hvězda Audrey Hepburnová skladateli Henrymu Mancinimu, jehož píseň Moon River aneb Měsíční řeka se stala hitem po celosvětovém úspěchu snímku Snídaně u Tiffanyho. Mancini za ni i za původní hudbu k celému filmu ostatně obdržel hned dva Oscary. Ke stému výročí skladatelova narození se v Hollywoodu sešly osobnosti světa filmu a filmové hudby. V záznamu velkolepého koncertu, který moderoval Jeff Goldblum, uvidíme a uslyšíme například Johna Williamse, Michaela Bublého, Herbieho Hancocka či Quincyho Jonese. O překvapení se postarala světoznámá zpěvačka Lizzo, jež tentokrát zahrála na flétnu. Nechybí ukázky z veleúspěšných filmů jako Růžový panter, Šaráda, Dny vína a růží, ale také ze seriálu Ptáci v trní.

Nejlépe placený malíř své doby, který ovšem zemřel v úplné chudobě a po němž zůstalo mnoho dluhů. Velký gurmán, milovník vína, elegán v oblékání, přesto fascinující člověk, stejně jako jeho dílo. Jeho obrazy, to je neskutečná energie, z níž vychází bohatá škála emocí, kterou byl schopen tento umělec zachytit. Brandl svým životním příběhem a osobní revoltou náleží k typu velké umělecké osobnosti. V lecčems ne nepodobný Rembrandtovi van Rijn. Oba malíře váže osobitý malířský styl, talent, odvaha překračovat osvědčené konvence a také pohnutý osobní život. Znalci Brandlova díla ho nazývají „malířem světla“, protože u nikoho v době baroka nenalezneme tak citlivou a promyšlenou práci se světlem, naplňujícím malby mystickým, dramatickým a duchovním výrazem. Velký dokument o životě a díle geniálního umělce a bouřliváka, doplněný hranými situacemi z životopisné inscenace Geisslers Hofcomoedianten, Tři ženy a zamilovaný lovec. Režie Aleš Kisil.

Obrazy Jana Vermeera fascinují po staletí. Objev spodní vrstvy Vermeerova díla Dívka čtoucí dopis, jejíž možnou existenci naznačil již dřívější rentgenový snímek z roku 1979, rozvířil diskuse při celkové restauraci plátna v roce 2017. Kunsthistorici spolu s restaurátory byli nuceni řešit dilema, zda dílo ponechat v podobě, kterou jsme tak dobře znali a která vešla do kulturního povědomí, anebo je nyní vystavit v nově objevené podobě, jak je autor zamýšlel – jinak, než jsme se doposud domnívali. To, co začalo jako běžné restaurování, se stalo radikální proměnou ikonického obrazu.

Německý pozdně romantický skladatel Richard Wagner byl nechvalně známý antisemita. Jeho spisy o židech byly později vyzdvihovány Hitlerem a nacisty. Ale je tu ještě jedna méně známá strana tohoto příběhu. Po řadu let mnoho nejbližších Wagnerových spolupracovníků byli židé – mladí hudebníci, kteří mu byli osobně nesmírně oddaní a poskytovali zásadní pomoc při prosazování jeho děl a divadelní kariéry. Čím je přitahoval? A jak mohl Wagner dokonce využívat jejich náklonnost? Tyto otázky naleznete v dokumentu Wagnerovi židé, což je patrně první film, který se zaměřuje na Wagnerovy osobní vztahy k židovskému národu a náboženství. Filmaři točili v Německu, Švýcarsku, Itálii a Izraeli. Dokument odhaluje tento pochmurný příběh prostřednictvím archivních zdrojů, dobových rekonstrukcí, rozhovorů a provedením původních skladeb Wagnerových židovských kolegů. Film, v němž hovoří mj. Zubin Mehta a Leon Botstein, zkoumá současnou kontroverzi vůči provádění Wagnerovy hudby v Izraeli. Stejné otázky, které se objevily ve Wagnerově době, stále rezonují do dnešních dnů: je možné oddělit dokonalé umění od jeho tvůrce? Může nádherná hudba překonat předsudky a úzkoprsost, kterou už řešila historická minulost?

Zatímco čeští hudebníci často před nepřízní osudu hledali naději na lepší život v zahraničí, bývalý rakouský kancléř kníže Metternich v revolučním roce 1848 prchl z Vídně, aby se usadil na zámku v Kynžvartu. Navštěvovaly ho zde nejznámější osobnosti Evropy, včetně Goetha. Metternichův syn a jeho manželka Paulína se stali nadšenými propagátory české hudby, dokonce prosadili uvedení Smetanovy Prodané nevěsty v Dvorní opeře ve Vídni a koncerty Českého kvarteta... Vliv Kynžvartu pociťujeme dodnes: ze zámeckého zahradnictví se do okolní krajiny rozšířila nebezpečná cizokrajná bylina bolševník velkolepý, vysazená tehdejším zahradníkem na počest ruského cara Alexandra I...

P. Sceranková a D. Zahoranský. Dokumentární cyklus ČR (2020). O. Horák sleduje cesty výjimečných děl z ateliérů do výstavních síní. Práce na budoucnosti P. Scerankové a D. Zahoranského v brněnské Fait Gallery.

Qin Fei a jeho svět bojových umění i tradiční čínské medicíny. Připravily M. Růžičková a J. Matějková

Hudební baroko v Kroměřížském archivu aneb existují ještě stále možnosti objevovat dosud neznámé barokní kompozice? Účinkují: M. Pospíšil, T. Hanzlík, R. Šeda, Capella Ornamentata a další.

Dokument (2008). Povídání se zajímavými osobnostmi, tentokrát se spisovatelem Arnoštem Lustigem. Uvádí Š. Bednářová.

Dopřejte si výběr z koncertů jubilejního 10. ročníku mezinárodního hudebního festivalu v Šumperku, který se ze skromných poměrů 1. ročníku v roce 1996 rozrostl do akce mezinárodní úrovně. Vychutnat si můžete vystoupení kytaristy a zpěváka Jimmy D. Lanea, syna slavného chicagského kytaristy Jimmyho Rogerse, který má zvláštní vazbu i k hlavní hvězdě večera Hubertu Sumlinovi – legendě chicagského bluesového kvasu padesátých let. Polští hosté Boogie Boys přivezli na festival neobvyklou podobu blues v sestavě dvě piana a bicí. Jejich ideálem je typická muzika zakouřených černošských náleven, ale i hudba duchovní – gospel. V Šumperku zahrál i Sugar Blue – americký zpěvák a hráč na foukací harmoniku nebo Smokin' Joe Kubek – Dallasan, který po poměrně ortodoxním texaském období na prvních albech přešel k bluesrocku.

Každodenní souhrn nejdůležitějšího a nejzajímavějšího dění v naší i světové kultuře

Opakování 15.12./ČTart. Každodenní souhrn nejdůležitějšího a nejzajímavějšího dění v naší i světové kultuře

Vánoční povídka o napraveném lakomci navždy změnila způsob, jakým dnes slavíme Vánoce. Štědrý večer se po vydání Dickensovy úzké knížky v polovině 19. století postupně stal radostnou oslavou rodiny, dobrého jídla i pití, a především svátkem štědrosti a laskavosti ke všem chudým lidem s těžkým osudem. A zatímco děj Vánoční koledy je obecně známý, méně už se ví, v jakých podmínkách své nejznámější dílo autor psal a jakými událostmi ze svého života se při tom inspiroval. Na podzim roku 1843 se věhlasný britský spisovatel Charles Dickens (Dan Stevens) nachází na dně své kariéry. Jeho poslední tři romány u kritiky i čtenářů zcela propadly, dluží svému nakladateli a doma se mu hromadí rodinné výdaje. Zatvrzelý literát se však tak snadno nevzdává, rozhodne se napsat vánoční příběh a vydat jej vlastním nákladem za méně než dva měsíce. Zatímco Dickens v šibeničním termínu usilovně píše, přijíždí k němu jeho odcizený otec (Jonathan Pryce), a probudí v něm bolestné vzpomínky na dětství, které se promítnou do tvůrčího bloku. V předvánočním očekávání je dům Dickensových plný lidí a veselí, samotný Charles má ale pramálo důvodů k radosti. Pokud tuto vánoční knihu brzy nedokončí, hrozí, že už možná žádný další román nikdy nenapíše. Do toho se musí věčně dohadovat se svými vzdorovitými postavami, které se při první příležitosti vzdalují hlavnímu příběhu nebo se s autorem rovnou dohadují, jak by měl děj pokračovat dál. Největším oříškem je pak protivný a povýšený Ebenezer Scrooge (Christopher Plummer). Po bezpočtu dohadování a sporů se starým pánem si však Dickens náhle uvědomí, jak by měl celý příběh Vánoční koledy skončit a že nikdy není pozdě se změnit a napravit staré křivdy.

Musica Gloria je instrumentálně-vokální soubor vedený Beniaminem Paganinim a Nele Vertommen, který byl založen v Bruggách v roce 2006. Tvoří jej špičkoví mladí umělci, jež přibližují posluchačům působivým a poučeným způsobem starou hudbu prostřednictvím kopií původních historických nástrojů. Jeho repertoár sahá od raného po pozdní baroko a zahrnuje jeho nejznámější i nově objevená, méně známá díla. Za dobu své existence vystupoval soubor na mnoha mezinárodních pódiích, v posledních letech kromě koncertování vydal desítky videonahrávek a 5 CD: Corelli & Handel: Encounters in Rome (2023), The Bachs & The Flute (2022), Faschovy hobojové koncerty. Tyto nahrávky byly pozitivně přijaty mnoha posluchači, rozhlasovými i televizními stanicemi a recenzenty, včetně prestižních ocenění 5 Diapasons, 10/10 v Luister a Disque du jour na Radio Francie. Soubor Musica Gloria se představil českému publiku na mezinárodním Svatováclavském hudebním festivalu, kde interpretoval stěžejní dílo Georga Friedricha Händela.

Norský představitel moderny, Edvard Munch, vytvořil jedinečné dílo. Když najde motiv, který mu vyhovuje, opakuje ho až s určitou posedlostí. Nabízí jeho variace ve formě tak zjednodušené, že zůstává jen podstata. Zasazením figury do krajiny umocní kontrast mezi životem a smrtí. Práce na Vlysu života, obrazovém cyklu, jehož berlínská výstava se pak stane zlomem pro jeho kariéru, ho dotlačí k definici symboliky barev v obrazech. Barvy charakterizují emoce, které cítí, zejména k ženám. V malbách a grafikách odvíjí jako v dlouhé básni svou vizi prožitků, které rytmizují a provázejí lidský život ve čtyřech tematických celcích: procitání lásky, její rozkvět a pomíjení, životní úzkost, smrt.

Obrazy Jana Vermeera fascinují po staletí. Objev spodní vrstvy Vermeerova díla Dívka čtoucí dopis, jejíž možnou existenci naznačil již dřívější rentgenový snímek z roku 1979, rozvířil diskuse při celkové restauraci plátna v roce 2017. Kunsthistorici spolu s restaurátory byli nuceni řešit dilema, zda dílo ponechat v podobě, kterou jsme tak dobře znali a která vešla do kulturního povědomí, anebo je nyní vystavit v nově objevené podobě, jak je autor zamýšlel – jinak, než jsme se doposud domnívali. To, co začalo jako běžné restaurování, se stalo radikální proměnou ikonického obrazu.

Dokument ČR. Dokument o nejstarším českém profesionálním pěveckém sboru, který ve své jubilejní 90. sezoně sklízí fenomenální úspěchy doma i v zahraničí.

Jubilejní ročník Pražského divadelního festivalu německého jazyka končí 11. prosince a pro letošek nese jednoduchý, ale pro současnost velmi potřebný podtitul Trost - útěcha. Za třicet let jeho trvání se v Praze představila špička německých herců, režisérů či ansámblů. Je to tak každý rok. Koexistence českého a německého divadla má u nás silnou tradici zejména od 19. století. Ta byla však přetržena po druhé světové válce a za tu dobu se obě divadelní kultury značně proměnily. Tematicky, stylově, ale i organizačně. V čem pro nás může být současné německé divadlo inspirací a jak se pravidelná možnost setkávání s tím nejlepším, co se na německy mluvících jevištích urodilo, projevilo v českém divadle? Je dnes trochu jiné, než před třiceti lety?

Zámek Valeč. Dokument (2008). Jak to vypadalo před lety, když se ve Valči nabízel renesanční zámek s parkem a dvěma rybníky? Cyklus Památky na prodej, díky němuž dnes někteří vlastní doslova kousek historie, uváděl Ondřej Havelka.

Dokument Karla Špalka mapující vznik a vývoj známého brněnského pěveckého sboru dětí a mládeže Kantiléna. Účinkují: I. Sedláček, J. Klecker, J. Pavlica a M. Kožená

Dokument (2014). Setkání Zbigniewa Czendlika s moderátorkou E. Janečkovou.

ČR (2001). Pavel Fajt si tentokrát pozval zpěváka a muzikanta D. Bártu.

Chrámy v zemi bez víry. Dokument (2007). Design, architektura a životní styl.

Každodenní souhrn nejdůležitějšího a nejzajímavějšího dění v naší i světové kultuře

Opakování 16.12./ČTart. Každodenní souhrn nejdůležitějšího a nejzajímavějšího dění v naší i světové kultuře

Týdeník ArtZóna si všímá všeho podstatného, co se stalo na domácí i zahraniční kulturní scéně, a to ve všech jejích oblastech a žánrech. Nabízí nejen informace o důležitých počinech hudby, tance, divadla, filmu i literatury, výtvarného umění i designu, ale také klade otázky, hledá souvislosti a přináší kritické reflexe.

Na podzim roku 2025 uplynulo 50. let od vzniku Pražského Big Bandu. V dějinách naší jazzové, ale i populární hudby, jde o naprosto bezprecedentně zásadní těleso, uvnitř kterého vznikl například Pražský výběr, těleso, kterým prošly plejády špičkových hráčů, o těleso, které definovalo zvuk moderního jazzového big bandu u nás. Jeho uměleckým vedoucím, výhradním autorem, a především duchovním otcem je skladatel, pianista a pedagog Milan Svoboda. Koncert, který se u této příležitosti odehrál 7. října 2025 v pražském Lucerna Music Baru, byl průřezem tvorby orchestru ve všech měnících se obdobích od současnosti až po začátky. V bohatém programu zazní původní autorské skladby ze 17ti alb, která během dosavadní kariéry orchestr natočil. V průběhu večera se představilo mnoho našich špičkových jazzových hudebníků, kteří v orchestru hrají nebo hráli a celá řada skvělých sólistů jako např.: Jiří Stivín, Emil Viklický, Ondřej Soukup, František Kop, Julius Baroš, Štěpán Markovič, Marcel Bárta, František Kučera, Kryštof Marek, Martin Kumžák, Luboš Soukup, Miroslav Hloucal a mnoho dalších. Koncert byl jedinečnou bigbandovou show, setkáním několika generací českých jazzmanů a hudební událostí.

Americký trumpetista a zpěvák Louis Armstrong během svého života oficiálně nevychovával žádného potomka. Více než čtyřicet let po jeho smrti ale vyšlo najevo, že slavný Satchmo bezdětný nebyl. V roce 1955 přivedla Lucille Prestonová, tanečnice z newyorského Cotton clubu, na svět jeho dceru Sharon. Vzhledem k úspěšné kariéře a manželství s Lucille Wilsonovou zůstalo děvčátko v utajení mimo světla ramp. Dokument díky jejímu vyprávění odhaluje jinou, dlouho nepoznanou tvář Louise Armstronga.

Už více než 50 let píše svou historii jedna z nejlegendárnějších kapel rockové historie – AC/DC. Od samotných počátků byli hnací silou skupiny bratři Youngovi – Malcolm a Angus, ale také nejstarší George, který jako zkušený muzikant a producent pomáhal kapele na začátku kariéry. I přes důležité postavení bratrského tria byl nedílnou součástí úvodního úspěchu AC/DC také charismatický zpěvák Bon Scott. Na jeho místo po tragickém úmrtí přišel další výrazný frontman Brian Johnson. Celou historii kapely přiblíží nejen archivní i současné výpovědi členů kapely i dalších spolupracovníků, ale také ukázky z koncertů a dalších televizních pořadů.

Držitel Oscara za scénář k filmu Producenti z roku 1964 je mistrem v oblasti parodie a komedie. Jeho film Mladý Frankenstein uvedený o deset let později zaznamenal celosvětový úspěch. Cestu z Brooklynu až na Broadway a dál do Hollywoodu popisuje Mel Brooks se svým neopakovatelným židovským humorem a entusiasmem, který ho nepouští ani v jeho úctyhodném věku blížící se stovky. Těšit se můžete na celou řadu vtipných historek i na ukázky z proslulých komedií Němý film a Dějiny světa.

Dokument Fr. Stav duše, prožitá traumata, láska a krajina v díle Edvarda Muncha

Štědrost. O symbolech v mezilidské komunikaci a hledání skrytých významů věcí.

Mikulov. Dokument (2008). Putování po známých i méně známých místech hlubokých tradic. Pořadem provázejí J. Somr a L. Lakomý.

Dokument (2018). Vánoční setkání Zbigniewa Czendlika se zpěvačkou H. Ulrychovou.

Claudio Monteverdi: Vespro della Beata Vergine z baziliky Porta Coeli v Předklášteří u Tišnova. Collegium 1704 a Collegium Vocale 1704 řídí Václav Luks.

Od sv. Hildegardy k MIDI

Každodenní souhrn nejdůležitějšího a nejzajímavějšího dění v naší i světové kultuře

Opakování 17.12./ČTart. Každodenní souhrn nejdůležitějšího a nejzajímavějšího dění v naší i světové kultuře

Každý z koncertů cyklu Zkouška orchestru České filharmonie má vždy dvě části. V té první jde o „zkoušku orchestru", kde dirigent, moderátor a orchestr v dialogu a v hudebních ukázkách přibližují jednotlivé části skladeb koncertu. V druhé části pak zazní skladby „koncertně", v celku. V tomto vydání si budeme vyprávět o tom, jak Bedřich Smetana části Mé vlasti původně napsal a jak je dnes interpretujeme. Ten rozdíl vás asi velmi překvapí.

Alžběta Bavorská, přezdívaní Sissi, byla ikonou mládí, štíhlosti a krásy. V roce 1877 nadchází její čtyřicáté narozeniny a císařovna své tělo šněruje do stále těsnějšího korzetu, který pomyslně svírá i její osobní svobodu na tradičním císařském dvoře. Mohla by jako panovnice žít život podle vlastních pravidel a ze sevření koreztu se vymanit? Marie Kreutzerová natočila důvtipně podvratné kostýmní drama o touze po svobodě, emancipaci a také o zničující síle kultu mládistvé krásy. V hlavní roli rakouské císařovny exceluje herečka Vicky Krieps, která byla za svůj výkon oceněna jak na MFF v Cannes, tak i na Evropských filmových cenách.

„Film bez hudby je trochu jako letadlo bez paliva. Ať už je práce odvedená sebelépe, stále jsme na zemi. Vaše hudba nás všechny pozvedla a nechala vzlétnout.“ Tato slova napsala legendární filmová hvězda Audrey Hepburnová skladateli Henrymu Mancinimu, jehož píseň Moon River aneb Měsíční řeka se stala hitem po celosvětovém úspěchu snímku Snídaně u Tiffanyho. Mancini za ni i za původní hudbu k celému filmu ostatně obdržel hned dva Oscary. Ke stému výročí skladatelova narození se v Hollywoodu sešly osobnosti světa filmu a filmové hudby. V záznamu velkolepého koncertu, který moderoval Jeff Goldblum, uvidíme a uslyšíme například Johna Williamse, Michaela Bublého, Herbieho Hancocka či Quincyho Jonese. O překvapení se postarala světoznámá zpěvačka Lizzo, jež tentokrát zahrála na flétnu. Nechybí ukázky z veleúspěšných filmů jako Růžový panter, Šaráda, Dny vína a růží, ale také ze seriálu Ptáci v trní.

Návštěvou Istanbulu začíná cestopisný cyklus ČT o nejpozoruhodnějších archeologických, historických a přírodních zajímavostech Turecka. Istanbul je jediným městem na světě ležícím na dvou kontinentech. Svou polohou na Bosporské úžině rozděluje – i spojuje – Asii a Evropu. Jeho historie sahá až 2000 let před náš letopočet. Město samo nabízí takřka nepřeberné množství památek. Připomeňme jen chrám Hagia Sofia, který byl symbolem Byzantské říše a po tisíc let i největší stavbou na světě. Pod vedením Anthemia z Trallei jej stavělo 10 000 dělníků celých pět let...

Dokumentární film, který vznikl u příležitosti stého výročí narození Marlona Branda objevuje dosud neznámou stránku této filmové hvězdy. Slavného herce představuje jako průkopníka ochrany přírody. Během natáčení filmu Vzpoura na Bounty na Tahiti v šedesátých letech minulého století se Brando rozhodl, že si z ohroženého atolu Tetiaroa udělá svůj domov. Prostřednictvím filmových ukázek, přístupu do chráněné oblasti a exkluzivních rozhovorů s rodinou tvůrci odkrývají environmentální odkaz tohoto vizionářského umělce a milovníka přírody.

Jen málo kapel se zapsalo do dějin světového rokenrolu a stalo se předobrazem nového hudebního žánru psychedelického rocku jako američtí Vanilla Fudge. Jejich kapelový zvuk postavený na dominanci kláves a vícehlasých sborů se stal pravzorem mnoha světových kapel, ať to byly Deep Purple či Uriah Heep. Spolutvůrcem žánru Vanilla Fudge a jejich objevitelem se stal v roce 1966 majitel několika populárních hudebních klubů v New Yorku Philipe Basile. Ten se postaral i o to, aby v následujících třech letech spatřily světlo světa první tři alba – eponymní Vanilla Fudge, The Beat Goes On a Renaissance. Největší úspěch přinesly kapele coververze notoricky známých písní. Hned jejich prvním hitem byla píseň původně proslavená černošským dívčím triem The Supremes. Následovaly důkladně přepracované verze písní The Beatles – Ticket To Ride a Eleonor Rigby – a za zmínku určitě stojí i píseň prince hippies Donovana, Season of the Witch. V roce 1969 Vanilla Fudge podpořili začínající anglické Led Zeppelin na prvním americkém turné tím, že jim umožnili být jejich předkapelou a představit se tak širokému publiku v mnoha amerických městech. V březnu 1970 však kapelu opustili zpěvák Tim Bogert a bubeník Carmine Appice, aby založili svého času věhlasnou kapelu Cactus. Po svém rozpadu se kapela Vanilla Fudge během 80. let dvakrát sešla na koncertních pódiích, ale k trvalejšímu návratu se odhodlala až na počátku 21. století. Na jaře 2011 ohlásili Vanilla Fudge roční rozlučkové turné, ale naštěstí se na koncertních pódiích celého světa objevují dodnes. Živelnou psychedelickou hudební jízdu v podobě znovuobnovené kapely Vanilla Fudge vám přinášíme prostřednictvím jejich brněnského koncertu.

Renesanční zámek v Litomyšli jako působivá kulisa operního festivalu Smetanova Litomyšl.

Síla kořenů. O odkazu silné osobnosti primáše a etnografa Slávka Volavého.

Eva Pilarová byla vedena k víře odmalička. Brala ji vždy jako samozřejmost, ať v době pohody, nebo na pokraji smrti, kdy nevěděla, zda bude žít dál. Dokument pootevírá dveře do duše známé zpěvačky, kterou představuje (i díky jejímu manželovi Janu Kolomazníkovi, sestřenici Heleně Štefanové, či přátelům Osmany Laffitovi, Aleši Cibulkovi, nebo Jaroslavu Doubravovi) jako člověka, jenž miluje humor, je vždy ochoten pomoci a problémy mění na příležitosti. "O víře se nedá příliš hovořit, víra se žije," tvrdí Eva. "Nevěřím z vypočítavosti, nemodlím se, jen když něco potřebuji, neškemrám. Děkuji." Kromě jiného se dozvíme, jak zpěvačka tráví Vánoce a co pro ni vlastně znamenají. Hospodyňky se mohou těšit na to, že odhalí tajemství výroby jejího speciálního štědrovečerního bramborového salátu. A aby umocnila atmosféru Vánoc, jen pro diváky ve ztichlé brněnské katedrále zazpívá Tichou noc. Eva Pilarová je skvělá zpěvačka s nezaměnitelným hlasem. V dokumentu ji uvidíme také jako nezaměnitelného člověka, o němž její sestřenice říká: "Je mým strážným andělem!"

Jan Nepomucký a Zelená hora. Dokument (2008). Putování po známých i méně známých místech hlubokých tradic. Pořadem provázejí J. Somr a L. Lakomý.

V dokumentu Petra Stodůlky představujeme fenomén koncertů, které si můžete uspořádat i vy a to přímo ve svém obývacím pokoji

O ikonách českého designu podruhé. Dokument (2006). Váš průvodce současným designem a životním stylem.

Každodenní souhrn nejdůležitějšího a nejzajímavějšího dění v naší i světové kultuře

Opakování 18.12./ČTart. Každodenní souhrn nejdůležitějšího a nejzajímavějšího dění v naší i světové kultuře

Česká filharmonie hrála Mou vlast už více než sedmsetkrát. Je to – vedle Dvořákovy Novosvětské – vůbec její nejhranější skladba. V dnešní Zkoušce orchestru se podíváme do útrob této ikonické skladby, konkrétně do její „druhé“ části. S dirigentem Petrem Altrichterem a skvěle pohotovým průvodcem Markem Ebenem se vydáme na pozoruhodnou cestu Smetanovou Vlastí. Prozkoumáme české luhy a háje a přes Tábor dojdeme až k Blaníku. Hudebníci ČF prozradí, které části této cesty jsou jim blízké, dirigent Altrichter přiblíží vlastní zajímavý a osobitý pohled na skladbu, a to vše pod zkoumavým, ale stále vtipným pohledem Marka Ebena. Možná se dočkáme úplně nových pohledů a výkladů! V druhé, koncertní části, si pak vše tradičně vcelku a „poučeni“ vychutnáme.

O slavných hercích, jejichž tváře vidíme na televizních obrazovkách prakticky neustále, míváme my, diváci, pocit, že nestárnou, že se jim podařilo zastavit čas. V přeneseném slova smyslu to samozřejmě platí, ale někdy zkrátka neškodí si připomenout, že i hvězdy jsou lidé. Jean-Paul Belmondo se narodil roku 1933, jeho syn Paul o rovných třicet let později. Z někdejšího sex symbolu je ve filmu z roku 2015 charismatický bělovlasý muž a synovy skráně už také zdobí šediny. Dva zralí muži se vydali na velký výlet po Francii i za její hranice, aby zavzpomínali na velká setkání a velká dobrodružství a aby se setkali s přáteli. V celovečerní dokumentární „road movie" se to hvězdnými jmény přímo hemží. Nutno ovšem říci, že ne všechny žijící filmové legendy našly odvahu ukázat světu své vrásky. Za ty, kterým tehdy setkání s milovaným kolegou za to stálo, jmenujme Claudii Cardinalovou (nar. 1938), Clauda Brasseura (1936), Jeana Rocheforta (1930) či Roberta Hosseina (1927). Třešničkou na dortu je pak účast Alaina Delona (1935) a jeho syna Anthonyho, který je Paulovým vrstevníkem.

Se svými spoluhráči – houslistou Janem Bradáčem a kontrabasistou Františkem Uhlířem – představuje herec a hudebník Jan Jiráň repertoár většinou vlastních autorských písní, nejčastěji inspirovaných brazilskou bossa novou, který doplní úsměvným vyprávěním příběhů ze života i z cest s divadlem Ypsilon. Koncert se uskutečnil v komorní atmosféře legendární Balbínovy poetické hospůdky v Praze.

Týdeník ArtZóna si všímá všeho podstatného, co se stalo na domácí i zahraniční kulturní scéně, a to ve všech jejích oblastech a žánrech. Nabízí nejen informace o důležitých počinech hudby, tance, divadla, filmu i literatury, výtvarného umění i designu, ale také klade otázky, hledá souvislosti a přináší kritické reflexe.

Americký trumpetista a zpěvák Louis Armstrong během svého života oficiálně nevychovával žádného potomka. Více než čtyřicet let po jeho smrti ale vyšlo najevo, že slavný Satchmo bezdětný nebyl. V roce 1955 přivedla Lucille Prestonová, tanečnice z newyorského Cotton clubu, na svět jeho dceru Sharon. Vzhledem k úspěšné kariéře a manželství s Lucille Wilsonovou zůstalo děvčátko v utajení mimo světla ramp. Dokument díky jejímu vyprávění odhaluje jinou, dlouho nepoznanou tvář Louise Armstronga.

Návštěvou Istanbulu začíná cestopisný cyklus ČT o nejpozoruhodnějších archeologických, historických a přírodních zajímavostech Turecka. Istanbul je jediným městem na světě ležícím na dvou kontinentech. Svou polohou na Bosporské úžině rozděluje – i spojuje – Asii a Evropu. Jeho historie sahá až 2000 let před náš letopočet. Město samo nabízí takřka nepřeberné množství památek. Připomeňme jen chrám Hagia Sofia, který byl symbolem Byzantské říše a po tisíc let i největší stavbou na světě. Pod vedením Anthemia z Trallei jej stavělo 10 000 dělníků celých pět let...

Zámek Valeč. Dokument (2008). Jak to vypadalo před lety, když se ve Valči nabízel renesanční zámek s parkem a dvěma rybníky? Cyklus Památky na prodej, díky němuž dnes někteří vlastní doslova kousek historie, uváděl Ondřej Havelka.

Dokument Karla Špalka mapující vznik a vývoj známého brněnského pěveckého sboru dětí a mládeže Kantiléna. Účinkují: I. Sedláček, J. Klecker, J. Pavlica a M. Kožená

Dokument (2014). Setkání Zbigniewa Czendlika s moderátorkou E. Janečkovou.

ČR (2001). Pavel Fajt si tentokrát pozval zpěváka a muzikanta D. Bártu.

Chrámy v zemi bez víry. Dokument (2007). Design, architektura a životní styl.

Každodenní souhrn nejdůležitějšího a nejzajímavějšího dění v naší i světové kultuře

Opakování 19.12./ČTart. Každodenní souhrn nejdůležitějšího a nejzajímavějšího dění v naší i světové kultuře

Hradišťan hraje společně s Javory už více než pět let a koncerty jsou to opravdu mimořádné – a stále vyprodané. Není třeba zdůrazňovat, že obě tělesa patří mezi stálice české hudební scény. Svými písněmi přinášejí radost posluchačům už více než padesát let a za tu dobu s nimi spolupracovala řada hudebníků a zpěváků. Jiří Pavlica, který dnes stojí v čele Hradišťanu, byl dokonce po nějakou dobu členem skupiny Javory. Ale existují další společní jmenovatelé, především je to charakter a obsah písní, dále jejich melodika a inspirační zdroje a v neposlední řadě je to také lidský aspekt – vlídný a upřímný přístup k posluchačům. Možná právě proto se obě kapely rozhodly koncertovat společně se speciálním programem, ve kterém se představí nejen samostatně, ale také ve společné části, kde zazní nové písně i nová hudební aranžmá.

Mladý tenorista Daniel Matoušek se stále výrazněji profiluje ve svém oboru na operních scénách, na té nejprestižnější Národního divadla v Praze je v angažmá od loňské sezóny. Rodák z Ústí nad Labem se ke zpěvu dostával postupně během studia na gymnáziu, při němž souběžně studoval zpěv soukromě. Současnými lektory jsou mu špičkoví pěvci Kateřina Kněžíková a Adam Plachetka. Matoušek poprvé vystoupil na scéně Národního divadla před deseti lety, hostoval na všech českých operních scénách a nechybí ani zkušenosti ze zahraničí. Koncertní pódia následovala a písňové recitály se přidaly také. Podnětem k nastudování populárního italského písňového repertoáru a ke vzniku Matouškova debutového alba ’O sole mio byl pěvcův obdiv k legendárním Třem tenorům – a nejednou již bylo v diváckých i odborných kruzích zmíněno, že Matoušek barvou hlasu skutečně připomíná Luciana Pavarottiho. S niterným prožitkem a skvělou hlasovou technikou interpretuje známé skladby jako Caruso, Santa Lucia, titulní ’O sole mio či populární písně G. Rossiniho a R. Leoncavalla. Na klavír ho brilantně doprovází pianista Václav Krahulík.

Shania Twain prodala přes 100 milionů alb a právem patří mezi nejprodávanější country-popové zpěvačky všech dob. Je jedinou zpěvačkou, která má tři po sobě jdoucí alba s diamantovou certifikací na americkém trhu. Příběh kanadské zpěvačky a skladatelky, ale nebyl jen zalitý sluncem. Mimo hudebních úspěchů si prošla i skromnými poměry v dětství, zažila rodinnou tragédii, bila se o své místo v mužském hudebním průmyslu, bojovala s nemocí. Dokument nabízí osobní výpovědi samotné interpretky, ale i pohledy spolupracovníků a dalších osobností mezi kterými nechybí Lionel Richie, Diplo, Avril Lavigne nebo Orville Peck.

Dokumentární film, který vznikl u příležitosti stého výročí narození Marlona Branda objevuje dosud neznámou stránku této filmové hvězdy. Slavného herce představuje jako průkopníka ochrany přírody. Během natáčení filmu Vzpoura na Bounty na Tahiti v šedesátých letech minulého století se Brando rozhodl, že si z ohroženého atolu Tetiaroa udělá svůj domov. Prostřednictvím filmových ukázek, přístupu do chráněné oblasti a exkluzivních rozhovorů s rodinou tvůrci odkrývají environmentální odkaz tohoto vizionářského umělce a milovníka přírody.

Americký trumpetista a zpěvák Louis Armstrong během svého života oficiálně nevychovával žádného potomka. Více než čtyřicet let po jeho smrti ale vyšlo najevo, že slavný Satchmo bezdětný nebyl. V roce 1955 přivedla Lucille Prestonová, tanečnice z newyorského Cotton clubu, na svět jeho dceru Sharon. Vzhledem k úspěšné kariéře a manželství s Lucille Wilsonovou zůstalo děvčátko v utajení mimo světla ramp. Dokument díky jejímu vyprávění odhaluje jinou, dlouho nepoznanou tvář Louise Armstronga.

Dokument ČR. Dokument o nejstarším českém profesionálním pěveckém sboru, který ve své jubilejní 90. sezoně sklízí fenomenální úspěchy doma i v zahraničí.

Koncert (2012). Vánoční jazzový projekt Zuzany Lapčíkové.

Ikony českého designu. Dokument (2006). Svět designu, architektury a životního stylu.

Hudební magazín nabídne téma vztahu hudby a filmu. Účinkují: E. Cmíral, P. Niblock, P. Vrábel, V. Mikeš, V. Pantůček, T. Semzö, P. Hébert, B. Ostertag, Filharmonie Brno a další.

Olomouc. Dokument (2008). Putování po známých i méně známých místech hlubokých tradic. Pořadem provázejí Josef Somr a Ladislav Lakomý.

Dokument (2012). Setkání Zbigniewa Czendlika s návrhářkou L. Rochovou.

Každodenní souhrn nejdůležitějšího a nejzajímavějšího dění v naší i světové kultuře

Opakování 20.12./ČTart. Každodenní souhrn nejdůležitějšího a nejzajímavějšího dění v naší i světové kultuře

Jedna z nejvýraznějších kapel české hudební scény, Yo Yo Band, slaví v tomto roce půl století své existence. Zlaté jubileum hudebníci oslavili společně se svými fanoušky koncertem, na kterém zazněly ty nejznámější hity jako Havana, Rybitví, Já jsem srab nebo Karviná.

Jaké by to byly Vánoce bez Gena Kellyho? Bez jeho tance, širokého hřejivého úsměvu, bez jeho libozvučného zpěvu? V dnešním dokumentu si opět připomeneme jeho jedinečné umění, které předvedl ve filmech jako Zpívání v dešti, Američan v Paříži, Vyzvání k tanci či Xanadu.

Nápad spojit hudbu George Gershwina s nějakým příběhem a natočit ho jako muzikál se údajně zrodil v hlavě producenta Arthura Freeda a byl nadšeně podporován skladatelovým bratrem Irou Gershwinem. Divadelní autor a textař Alan Jay Lerner napsal příběh amerického vojáka, který po válce zůstane v Paříži, aby studoval malířství, a zamiluje se do francouzské dívky Lise. Všichni se shodli na tom, že hlavní roli Jerryho Mulligana nemůže vytvořit nikdo jiný než Gene Kelly. Pro úlohu Lise byla vybrána Cyd Charisseová, která však během přípravných prací zjistila, že je těhotná. Přes nedůvěru vedení MGM Kelly prosadil jako svoji partnerku tehdy devatenáctiletou Leslie Caronovou, již viděl tančit v jednom divadle na Champs Elysées. Výraznou roli jeho přítele, pianisty Adama Cooka, vytvořil herec a hudebník Oscar Levant, známý jako vynikající interpret Gershwinových skladeb, a postavou Henriho Baurela ve filmu debutoval francouzský revuální zpěvák Georges Guetary. Paříž sice hraje ve snímku mimořádnou úlohu, ale kromě několika celkových záběrů celý film vznikl ve studiích MGM. Vrcholem snímku se stala závěrečná sedmnáctiminutová baletní sekvence, která ve zkratce rekapitulovala příběh umělce, který v Paříži nalézá, ztrácí a znovu nalézá svoji lásku. Výtvarník Preston Ames, který ve francouzské metropoli studoval, navrhl dekorace, měnící se podle stylů malířů, jež ovlivňují Jerryho tvorbu (Dufy, Rousseau, Van Gogh, Toulouse-Lautrec, Utrillo, Manet). Gene Kelly svoji choreografii v této scéně podřídil výtvarnému pojetí. Vytvořil směsici různých stylů, od klasického přes moderní balet až ke stepu; sám to nazýval "syntézou starých forem a nových rytmů". Tak dlouhá taneční scéna nebyla nikdy předtím (ani potom) ve filmu použita a její prosazení nebylo jednoduché. Vedení MGM přesvědčilo až promítnutí úspěšného anglického tanečního snímku Červené střevíčky (1948, r. Michael Powell, Emeric Pressburger), takže schválilo dodatečných půl milionu dolarů na její natočení (zbytek filmu už byl hotov). Američan v Paříži měl premiéru 9. listopadu 1951 a slavil úspěch u diváků i u odborné kritiky. Ziskem šesti zlatých sošek byl ve své době nejúspěšnějším oscarovým muzikálem (později ho překonaly filmy Gigi a My Fair Lady) a dodnes patří k vrcholům zlatého muzikálového období 50. let minulého století. Film získal celkem šest Oscarů (nejlepší film, původní scénář, barevná kamera, hudební aranžmá, barevná výprava, barevné kostýmy) a ještě byl ve dvou kategoriích nominován (nejlepší režie, střih). Gene Kelly dostal zvláštního Oscara za "všestranný talent a vynikající výsledky na poli filmové choreografie".

Dokument VB. Cesta kanadské zpěvačky od skromných country počátků až na vrchol popových hitparád

Léty prověřený repertoár i nová hudební aranžmá v podání Hany a Petra Ulrychových, kapely Javory Beat, Jiřího Pavlici a Hradišťanu.

Štědrost. O symbolech v mezilidské komunikaci a hledání skrytých významů věcí.

Mikulov. Dokument (2008). Putování po známých i méně známých místech hlubokých tradic. Pořadem provázejí J. Somr a L. Lakomý.

Claudio Monteverdi: Vespro della Beata Vergine z baziliky Porta Coeli v Předklášteří u Tišnova. Collegium 1704 a Collegium Vocale 1704 řídí Václav Luks.

Od sv. Hildegardy k MIDI

Každodenní souhrn nejdůležitějšího a nejzajímavějšího dění v naší i světové kultuře